Atıf Sayısı
4
Görüntüleme
33
İndirme
3
Türk resminde şehirler, ‘fon’ veya ‘zemin’ anlayışıyla mekânın yarattığı duygusal etkilenmelere bağlı olarak bir tema biçiminde sıkça ele alınmıştır. Bu nedenle şehir resimleri, -içerisinde duygulanmalar da barındıran- bir temaya dönüşmüştür. Hoca Ali Rıza, Nazmi Ziya Güran, Bedri Rahmi Eyüboğlu, Nedim Günsür, Neşe Erdok, Resul Aytemür gibi ressamlar şehir manzaralarının içine yerleştirdikleri yaşam kompozisyonlarıyla insandan topluma açılan bir pencere olarak gördükleri resim sanatını, birlikte yaşamanın, çocukluğun, geçmişe özlemin gösterge mekânlarından biri olarak yansıtmışlar ve genellikle İstanbul’u resmetmişlerdir. Farklı dönemlerde İstanbul’u resmeden sanatçıları karşılaştırmalı ele almak mekânsal açıdan şehir kimliğini tamamlayan yapıtlara, sanatsal ve sosyolojik perspektiften bakma imkânı sunacaktır. İstanbul’u kompozisyonlarına yerleştiren ressamlardan Bedri Rahmi Eyüboğlu ve Resul Aytemür birbirine çok uzak olmasa da farklı dönemlerin İstanbul’unu resmeden sanatçılardır. Çağdaş sanatçılardan Resul Aytemür, kalabalık ve renkli İstanbul tablolarını şehir ayrıntıları olarak resmeder. Cumhuriyet döneminin öncü ressamlarından Bedri Rahmi Eyüboğlu da şehre yerellik bağlamında kimlik kazandırmayı amaçlar. Bu ressamların İstanbul’u resmetme biçimindeki benzerlikler ve farklılıklar, Türk sanatının ana mekânı olan İstanbul’un Cumhuriyet sonrasında yaşadığı sosyolojik değişimleri gösteren ya da İstanbul kimliğini oluşturan yerleşik değerleri ortaya koyan estetik metinler olarak değerlendirilebilir. Bu bildiride İstanbul’un mekânsal açıdan yaşadığı değişimlerin resim sanatında nasıl göründüğünü ortaya koyabilecek iki ressamın İstanbul’a bakışı üzerinde durulacak ve şehir kimliğinin resim sanatının göstergeleri üzerinden değişen ve değişmeyen yönlerine değinilecektir.
In the Turkish picture, cities are often addressed in the form of a theme depending on the emotional influences created by the place with the concept of 'fon' or 'zemin'. Therefore, the pictures of the city have become a theme - which also contains emotions in it. Hoca Ali Rıza, Nazmi Ziya Güran, Bedri Rahmi Eyüboğlu, Nedim Günsür, Neşe Erdok, Prophet Aytemür and other painters have reflected the painting art they see as a window opened from man to society, as one of the indicative places of living together, childhood, desire to the past, and often have painted Istanbul. Comparing the artists who painted Istanbul in different periods will provide the opportunity to look at works that complete the city identity from a spatial perspective, from an artistic and sociological perspective. Between the painters that put Istanbul in their compositions, Bedri Rahmi Eyüboğlu and the Prophet Aytemür are artists who paint Istanbul of different periods, although they are not far from each other. From contemporary artists, the Prophet Aytemür painted the crowded and colorful Istanbul paintings as the city details. From the leading painters of the Republic period, Bedri Rahmi Eyüboğlu also intends to give the city identity in the local context. The similarities and differences in the form of these painter’s painting of Istanbul can be considered as aesthetic text showing the sociological changes that Istanbul, the main place of Turkish art, lived after the Republic, or the established values that form Istanbul identity. In this statement, the two painters who will be able to show how the changes that Istanbul has experienced from a spatial point of view appear in the painting art will be focused on the look of Istanbul and the city identity will be pointed out to the aspects changing and unchanging through the indicators of the painting art.
Alan : Güzel Sanatlar; Sosyal, Beşeri ve İdari Bilimler
Dergi Türü : Ulusal
Makale Detay 
Atıf Yapanlar
Benzer Makaleler
PDF Görüntüle
Dergi Bilgisi
Eseri Dinleyin
Bu Sayfayı Yazdırın
Paylaş
Mendeley
