Halka ait mekanlar olarak değerlendirilen kamusal alanlar, sanatın tüm insanlara ulaşabilmesine olanak tanıyan mecralardır. Galeri ve müzelerin yanı sıra dış mekanda da yer alan bu alanlar izleyicinin gündelik yaşamlarının içerisinde karşılaştıkları bu sanat pratikleri bağlamında tüm bireylerin görsel algılarını geliştirmeye yönelik çabalardır. Bu anlamda kamusal mekanlardaki sanat eserleri, izleyicilerin katılımı ile eserin kendisinin dönüşüm/değişime uğrayabileceği etkileşimli yapılar olmalarının yanı sıra, sanatçı-izleyici ve sanat eseri birlikteliğinin yoğun olarak yaşandığı öznel bir süreci de tanımlamaktadır. Bu araştırmanın amacı, sanatçı-izleyici ve mekan bağlamında kamusal alana yönelik bilgiler sunmak ve bu alanda gerçekleştirilen sanat pratiklerini Alexander Calder, Vahit Tuna, Banksy, Louise Bourgeois ve Andy Goldsworthy’nin eserleri özelinde inceleyerek ortaya koymaktır. Çalışma, betimsel yöntem ve tarama modeli ile gerçekleştirilmiştir. Elde edilen bulgularda sanatçıların, kamusal alandaki sanat pratikleri ile duyarlı oldukları konulara yönelik iletmek istedikleri mesajları ön plana çıkardıkları, biçimsel olarak insanların dikkatini çeken görsel ögeleri kullanarak disiplinlerarası etkileşimlerde bulundukları görülmektedir. Kamusal alanda sanat pratikleri bağlamında heykel, yerleştirme (enstalasyon), duvar resmi, sözcük sanatı, performans gibi çeşitli sanat alanları dikkat çekmektedir. Çalışma özelinde incelenen sanat eserlerinin farklı sanat biçimlerinden örnekler oluşturmalarına dikkat edilerek seçim yapılmış ve bu çerçevede kamusal alanda sanat pratikleri farklı görsel sanat biçimleri ile sunulmuştur.
Public spaces, which are considered public spaces, are places that allow art to reach all people. In addition to the galleries and museums, these spaces located in the outside area are the efforts aimed at improving the visual perceptions of all individuals in the context of these art practices they encounter in the daily lives of the audience. In this sense, the works of art in public spaces, in addition to the participation of the viewers and the interactive structures in which the work itself can be transformed/changed, also defines a subjective process in which the artistic-visitor and artistic work union is intense. The purpose of this research is to provide artistic-visitor and space-related information to the public and to reveal the art practices performed in this field by examining the works of Alexander Calder, Vahit Tuna, Banksy, Louise Bourgeois and Andy Goldsworthy in particular. The work was done with the visual method and the scan model. In the findings obtained, the artists are seen in interdisciplinary interactions using visual objects that formally attract the attention of people, where they are putting the messages they want to transmit to the topics they are sensitive to the art practices in the public area. In the context of art practices in the public area, various art areas such as statue, placement (installation), wall painting, word art, performance are attracted. The works of art studied in the special work were selected with the attention to the creation of examples of different art forms and in this framework the art practices in the public area were presented with different visual art forms.
Alan : Güzel Sanatlar; Sosyal, Beşeri ve İdari Bilimler
Dergi Türü : Ulusal
Benzer Makaleler | Yazar | # |
---|
Makale | Yazar | # |
---|